Банкет

Банкет (The Banquet)
Производство: Regal Films Distribution Co., Ltd. Гонконг, 1991
Жанр: комедия
Режиссеры: Джо Чеунг, Тсуй Харк, Клифтон Ко, Альфред Чеунг
Сценаристы: Вонг Джинг, Барри Вонг, Тсуй Сиу Минг, Клифтон Ко, Гордон Чан, Эрик Тсанг, Тсуй Харк
Продюсеры: Нг Си Юэнь, Джон Шам
В ролях: Эрик Тсанг, Ричард Нг, Кэрол Ченг, Саммо Хунг, Джеки Чеунг, Тони Леунг Чиу Вай, Джордж Лам, Джон Шам, Саймон Ям, Розамунд Кван, Тони Леунг Ка Фай, Стивен Чоу, Майкл Хуи, Анита Муй, Энди Лау, Салли Йе, Тереза Мо, Лесли Чеунг, Сильвия Чанг, Энтони Чан, Лиу Чиа Лянг, Мелвин Вонг, Гун Ли, Дэвид Чианг, Джой Вонг, Ти Лунг, Леон Лай, Нг Ман Тат, Кеннет Тсанг, Аарон Квок, Нат Чан, Алан Там, Рэймонд Вонг, Билл Тунг, Сандра Нг, Тедди Робин, Мэгги Чеунг, Карина Лау, Вонг Ка Куй, Пол Вонг, Вонг Ка Кёнг, Йип Сай Винг, Карл Мака и др.

Сюжет: В Гонконг приезжает арабский шейх, принц Кувейта - Алибаба (Джордж Лам). Бизнесмэн Марио (Эрик Тсанг) жаждет подписать с шейхом контракт на кругленькую сумму и получить грант на восстановление Кувейта после войны с Ираком. Алибаба - человек традиционной культуры и безмерно уважает своего отца. Поэтому Марио решает устроить банкет в честь своего отца (Ричард Нг) и пригласить туда шейха: мол, принц увидет, что Марио - человек достойный, так же уважает своего отца и подпишет контракт. Но проблема в том, что Марио не виделся с отцом уже 10 лет...

Кадры из фильма

Рецензия

«Банкет» – наверное, самый звездный гонконгский фильм. Количество кинозвезд на квадратный миллиметр экрана превышает все допустимые пределы. Куда ни глянь – знакомые все лица – звезда на звезде звездой погоняет. Банкет – не совсем обычный фильм. Он был снят за рекордно короткие сроки, а все деньги с кассовых сборов ушли в пользу жертв наводнения в Китае (об этом нам рассказывают Энди Лау и Тереза Мо в прологе фильма). Благотворительность, черт возьми. Участие такого количества звезд стало гарантией приличной кассы – ну свои законные 20 млн. фильм собрал. Очень даже немаленькая сумма для такой слабенькой комедии. Да, фильм как таковой ничего интересного из себя не представляет – весьма посредственная история о семейных ценностях с плохо прописанными характерами и неправдоподобными поворотами сюжета. Сценарий писала целая куча народа и делали они это, скорее всего, прямо на съемочной площадке, по ходу работы. А четыре режиссера тоже, наверное, работали параллельно, одновременно снимая разные сцены. Так же заметно, что большинство шуток и приколов придумывались прямо во время съемок, на чистой импровизации – актеры иногда так искренне смеются в кадре, что понимаешь, что многие шутки они слышат в первый раз. В этом и есть вся прелесть «Банкета» - очень приятно смотреть, как звезды откровенно дурачатся и ждать: какой еще «звезданутый» чувак или чувиха появится и в какой роли.
Правда большинство шуток мажут мимо цели, но есть и такие, которые попадают в яблочко и которые можно назвать удачными и смешными (но почти все они к основному сюжету не имеют никакого отношения – фильм очень часто сворачивает с прямой, чтобы дать актерам еще поимпровизировать и подурачится). Так же, если вы не в курсе дел гонконгского шоу-бизнеса начала 90-ых, то есть риск вообще не въехать в некоторые шутки. Например, в одной сцене появляется Мишель Рейс (в роли служанки) и говорит: «Я здесь новенькая» - Мишель на тот момент еще не снялась ни в одной большой роли и в кино она в самом деле была новенькая. Или, к примеру, в другой сцене появляется рок-группа «Бейонд» (они аккомпанируют Эрику Тсангу, Мэгги Чеунг и Карине Лау, когда те исполняют номер китайской оперы на английском языке) и заявляют: «Все, мы уходим, вы отвратительно поете!», а Эрик Тсанг им: «Ну и валите в свою Африку, пойте там свою Amani!» - «Бейонд», действительно провели некоторое время в Африке, под впечатлением чего написали песню «Amani».
В фильме очень много самоиронии – многие звезды смеются сами над собой и предстают в неожиданных амплуа. А для некоторых товарищей вообще не нашлось ролей, и они тупо трутся в кадре. Но все равно просто заметить в толпе Джона Ву или Уайза Ли – уже приятно.
Теперь, что касается Стивена Чоу. В фильме он появляется сразу в двух ролях (в принципе, как и многие другие), но каждый раз всего на пару минут. Сначала, он выходит в своем коронном образе «Святого азартных игроков» (на момент съемок это была его самая звездная роль, ее же он исполнял фильмах «Все для победителя», «Кулак Ярости 91», «Бог азартных игроков 2, 3»). А потом появляется в роли то ли самого себя, то ли в роли какого-то простого обывателя и сходится в очень символичном споре за последний кусок курицы с королем комедии 70-х Майклом Хуи – молодость встречает опыт.
Итог - неплохая комедия с отличным звездным актерским составом. Любой фанат гонконгского кино должен посмотреть этот фильм.
P.S.
Только я не понял, почему в фильме нет Джеки Чана, Чоу Юн Фата или Джета Ли. Они чё, зазнаек включили?

@темы: Сильвия Чанг, рецензии, комедии, гонконгское кино, Стивен Чоу

---

Любовная резня

Любовная резня (Love Massacre)
Производство: David & David Investment Co. (Film Dept.) Production, Гонконг - Тайвань - США, 1981
Жанр: мелодрама, триллер
Режиссер: Патрик Там
Сценарист: Джойс Чан
Продюсер: Патрик Лунг
В ролях: Бриджит Лин, Чан Куо Чу, Чарли Чин, Тина Лау, Динни Ип и др.

Сюжет: Айви (Бриджит Лин) - учится в Сан-Франциско и живет в общежитии с другими студентами - китайцами. Ее соседка по комнате Джой (Тина Лау) страдает из-за безответной любви к Луи (Чарли Чин) и на почве этого совершает попытку самоубийства. Старший брат Джой - Чу Чинг (Чан Куо Чу) - приезжает из Гонконга, чтобы проведать сестру. Айви закручивает с ним роман - откуда она могла знать, что Чу Чинг женат, да к тому же болен на всю голову...

Кадры из фильма

Буквально только что посмотрел этот фильм. Просто нет слов - одни эмоции. Фильм - потрясный. Начинается все как простенькая, слегка жестковатая мелодрама, зато заканчивается как заправский слэшер. Режиссер Патрик Там виртуозно играет с ожиданиями зрителей. Теперь, я окончательно уверен, что Патрик Там - гений (кстати, Вонг Кар Вай называет его своим учителем; к тому же Патрик работал монтажером на фильмах Вонга - "Дикие Дни" и "Прах Времени").Отличная операторская работа, неожиданный монтажный ряд, великолепная музыка (которую Патрик Там писал сам - а на начальных титрах звучит инструментальная композиция рок-группы "SKY") - в общем, все на высоте. В главной роли - молодая и цветущая Лин Чин Хся (по-моему, это самый старый фильм с Бриджит Лин, который я видел). Чан Куо Чу (он, кстати отец Чан Ченя из "Крадущегося тигра..." и "Дыхания") - в роли слетевшего с катушек психопата. Он, одетый во все белое, вооруженный кухонным ножом, в конце фильма устраивает эту самую "любовную резню" в общежитии. Убийства китаянок-студенточек выглядят очень реалистично и натуралистично - просто производят эффект шока. Конечно, фанаты "Пилы" и прочего "мясного" кино не увидят здесь ничего удивительного, но лично я от "Гонконга 81 года" такого не ожидал.
Правда, есть пара моментов, которые меня смутили - во-первых, Чарли Чин для роли студента выглядит как-то старовато (Чарли Чина вы могли видеть в фильмах про счастливые звезды - в компании Джеки Чана и Саммо Хунга). А во-вторых, фильм полностью снят в Америке, но все основные персонажи китайцы и все говорят по-китайски. Ну это так - мелкие недочеты. В целом же, фильм - офигительный. Любителям триллеров и Бриджит Лин - строго рекомендуется к просмотру.

@музыка: Nicholas Tse - You Can't Stop Me

@темы: Патрик Там, триллер, рецензии, гонконгское кино

---

Просто герои

Просто герои (Just Heroes)
Производство: Magnum Films, Гонконг, 1989
Жанр: боевик
Режиссеры: Джон Ву, Ву Ма
Сценаристы: И Куанг, Томми Хау
Продюсер: Цуй Харк
В ролях: Дэнни Ли, Чен Куан Тай, Дэвид Чианг, Стивен Чоу, Ву Ма, Кэлли Квонг, Джеймс Вонг, Тьен Ниу, Шинг Фуй Он, Паркман Вонг и др.

Трейлер "Just Heroes"

Кадры из фильма

Рецензия

Убит самый большой босс гонконгской мафии – всеми уважаемый и любимый дядюшка Тсо. Его приемники Су и Тай (Дэнни Ли и Чен Куан Тай) намерены найти убийцу и отомстить за смерть босса. Молодой и горячий триадовец Джеки (Стивен Чоу) подозревает, что убийца – один из своих, поэтому он действует отдельно от всех и весьма специфическими методами. Вай (Дэвид Чианг) – в прошлом один из приближенных дядюшки Тсо, а ныне – обычный рыбак – тоже выходит на тропу мести…
Все-таки очень странно, что этот фильм сейчас всеми забыт и не считается наряду с другими фильмами Джона Ву золотой классикой heroic bloodshed. Лично мне этот фильм понравился намного больше, чем скажем «A Better Tomorrow 2». Вообще, история создания «Просто героев» тесно связана с именем Чанга Че. Чанг Че – крестный отец гонконгского кинематографа, классик жанра wuxia, снявший не один десяток шедевральных кун-фу фильмов - в конце 80-х переживал не лучшие времена. Он снимал дешевенькие, не окупающиеся в прокате киношки, оттого испытывал финансовые затруднения, к тому же у него были проблемы со здоровьем. Его ученик – Джон Ву – решил помочь учителю. Он решил снять фильм, прославляющий идеи, воспетые когда-то самим Чангом Че – идеи справедливости, доблести, рыцарства, дружбы – и посвятить этот фильм самому мастеру. Ну а деньги с проката картины подарить Чангу Че – чтоб подлечился старичок, прикупил себе чего-нибудь. Бюджет фильма был небольшой, а съемочная группа и актеры работали на чистом энтузиазме. Что и неудивительно - большинство из них до этого часто работали с Чангом Че или были его хорошими знакомыми – например, сценарий написал И Куанг (главный сценарист Shaw. Bros., писавший сценарии к большинству фильмов Чанга Че), в ролях и эпизодах появляется множество известных актеров, обязанных Чангу Че своей известностью – Чен Куан Тай, Дэвид Чианг, Ти Лунг, Ло Лье, Ку Фенг, Филипп Ко, Лау Кар Винг, Юэн Ву Пинг, Фунг Хак Он и многие другие. Режиссером был Джон Ву, но в это же время он снимал своего «Наемного убийцу», поэтому часто его заменял Ву Ма, ну а когда на съемочной площадке не было ни того, ни другого постановкой занимались Дэвид Чианг и Дэнни Ли. То что фильм снимали несколько режиссеров сразу бросается в глаза – режиссура очень не ровная: сюжет дробится на несколько частей, а некоторые сцены как бы не согласуются друг с другом. Особенно курьезна история с главным злодеем – готов поспорить, что никто из зрителей не догадается, кто же предатель и кто убил дядюшку Тсо. Это не значит, что в фильме хорошо прописанная детективная интрига, просто личность убийцы была тайной не только для зрителей, но и для авторов фильма. Видимо сценарий был дописан в последний момент и авторы выбрали убийцу произвольно и все предыдущее поведение убийцы кажется полным абсурдом. Зато все эти сценарные несуразицы с лихвой компенсируются экшеном, поставленным в лучших традициях Джона Ву. В фильме четыре большие крышесносящие перестрелки, вполне соотносимые с тем, что мы видели в «Круто сваренных» (для меня эталон гонконгского боевика).
Если идти по актерам - то все без исключения показывают хороший уровень актерской игры. Особенно хочется выделить Дэнни Ли, который здесь играл бандита, а не полицейского, как обычно (правда его бандит от его полицейского мало чем отличается); ну и разумеется Стивена Чоу. Роль Чоу в этом фильме сугубо драматическая, без какого-либо намека на юмор. Кстати, в «Просто героях» Стивен Чоу снялся до своего официального дебюта в «Последнем правосудии», просто «…герои» долго пролежали на монтажном столе и «…правосудие» вышло на экраны раньше. К тому же Чоу уже не впервые работал с Джоном Ву; он играл эпизодическую роль в «A Better Tomorrow», но при окончательном монтаже сцену с его участием вырезали. В этом фильме у Стивена тоже далеко не главная роль, но все-таки достаточная большая. Его Джеки – трагический герой, запутавшийся и жестоко обманувшийся, олицетворение молодости и безрассудства, совершающий все ошибки свойственные этой самой молодости, ну а ближе к финалу за все ошибки ему придется расплатиться. Джеки – персонаж очень неоднозначный, не совсем понятно как к нему нужно относиться (все остальные герои – сидят на своих местах и с ними все понятно): с одной стороны Джеки в фильме совершает ужасные вещи, а с другой – причины по которым он это делает можно понять. В общем, Стивен Чоу мог с легкостью стать и драматическим актером, а не комедийным. Но все равно при виде него по привычке хочется смеяться. Например, в фильме есть сцена, в которой герой Стивена тащит по асфальту труп своего босса, потом падает рядом с ним и в отчаянии кричит, подняв руки к небу. Вроде бы смеяться не над чем, но удержаться невозможно – слишком часто Чоу в своих комедиях обыгрывал подобные пафосные моменты (гребанные стереотипы восприятия).
Джона Ву часто обвиняли в том, что он популизировал и романтизировал образ бандита в кино: в Гонконге конца 80-х любой подросток мечтал стать членом Триады и быть крутым, как Чоу Юн Фат. Вот и в этом фильме есть такой персонаж – паренек, насмотревшийся гангстерских фильмов и страстно желающий стать мафиози. С ним связано пара отсылок к «A Better Tomorrow» - он носит темные очки; смешно пародирует Чоу Юн Фата, цитируя его монолог «про питье мочи»; а в конце рассовывает пистолеты по цветочным горшкам (к этой же опере можно отнести камео Ти Лунга – в «A Better Tomorrow» он играл Хо – герой Дэвида Чианга знакомит с ним свою невесту и говорит: «А это мой лучший друг», и все Ти Лунга больше не покажут – что это был за чувак, куда он делся?). В конце фильма Дэвид Чианг хватает этого паренька за шкирку, тычет его лицом в кучу трупов и кричит: «Смотри, смотри… Все еще хочешь стать бандитом!?» - выглядит как жалкая попытка Джона Ву оправдаться и извиниться за тот вред, что он принес обществу; но все равно очень интересный ход.
Ну что говорить – неплохой фильм. Забытая классика, так сказать. Если вам нравится фильмы Джона Ву второй половины 80-х, то «Просто герои» тоже должны понравиться.

@музыка: Faye Wang - No Regrets

@темы: Джон Ву, боевик, рецензии, гонконгское кино, Стивен Чоу

---

Убийца на полную ставку

Убийца на полную ставку (Fulltime Killer)
Производство: Milkyway Image (HK) Ltd., Гонконг, 2001
Жанр: боевик
Режиссеры: Джонни То, Вай Ка Фай
Сценаристы: Вай Ка Фай, Джои О'Брайан
Продюсеры: Джонни То, Вай Ка Фай, Энди Лау
В ролях: Такаши Соримачи, Энди Лау, Келли Лам, Саймон Ям, Лам Суэт

Сюжет: Рассказ о двух наемных убийцах, состязающихся за свою репутацию и за одну прекрасную девушку.
О (Такаши Соримачи) – высокодисциплинированный убийца-одиночка, считающийся лучшим киллером в Азии. После убийства его симпатичной экономки, в которую он был тайно влюблен, О стал еще большим затворником, чем был раньше. Так (Энди Лау) – полная противоположность О, нахально и дерзко рвущийся стать «номером один». Чин (Келли Лам) – приходящая экономка О, замена ее убитой предшественницы и новое увлечение киллера. Когда Так соблазняет ее, он тем самым вынуждает О оставить свою уединенную жизнь и превратиться в его противника. А тем временем, Интерпол во главе с инспектором Ли (Саймон Ям) уже напал на их след…

Трейлер "Fulltime Killer"

Кадры из фильма

Рецензия

Фильм далеко не первой свежести, но посмотрел я его только вчера вечером. Большинство моих знакомых, посмотревших этот фильм разделилось на 2 лагеря: первые называли «Fulltime Killer» полным отстоем, вторые – одним из лучших гонконгских фильмов последнего десятилетия. Лично я не буду столь категоричен и не примкну ни к одному из полюсов. На мой взгляд, у фильма есть как свои плюсы, так и минусы, и в количественном соотношении они примерно равны. Всем со школьного курса математики известно, что «плюс на минус» все равно дает минус, но «убийца на полную ставку» - это тот случай, когда нужно забыть про математику и другие точные науки. Здесь нужно руководствоваться чем-то другим (но чем конкретно я так и не решил). В принципе эту кинокартину мог бы снять Такаши Миике (решайте сами – комплимент это для фильма или нет). Тут присутствует заклешированное - вторичное содержание, и вдохновенная – местами оригинальная форма. Стилистически, он кстати напомнил мне чем-то «Город потерянных душ» того же Миике. Парочка нетривиально поставленных сцен фильму явно идет на пользу. Особенно мне запомнилась сцена, в которой параллельно показывали как Энди Лау занимается любовью с Келли Лам и как Такаши Соримачи готовит мертвую девушку к захоронению – животрепещуще получилось. Экшн тоже неплохо поставлен – правда в несвойственной для Джонни То манере – прыжки в рапиде, стрельба с обеих рук – этим баловался Джон Ву еще в 80-х, а для 2001 года это уже какой-то ретро стиль. Вполне возможно это как раз отсылка к работам Ву. В «Убийце на полную ставку» вообще очень много отсылок и цитат к классическим фильмам жанра «экшн» - например, Терминатор, Отчаянный, На гребне волны. Создатели объясняют это тем, что герой Энди Лау – киноман и вдохновения для своих убийств ищет в кино.
Впрочем, наличие парочки новаторских визуальных решений и крепко сбитый экшн – единственные плюсы этой работы. Теперь начинаются минусы. Первый минус – это сценарий. Вообще, фильм был поставлен по одноименному роману Эдмонда Панга (в 2001 г. Панг был «всего лишь» известным писателем, а сейчас один из лучших современных гонконгских кинорежиссеров), поэтому мне очень не хочется верить, что сценарий написан очень близко к оригинальному тексту. Весь сюжет швыряет из крайности в крайности, за полтора часа трижды меняется форма повествования (начинается все с «внутренних монологов» а-ля Вонг Кар Вай, а заканчивается итогом от лица рассказчика), а персонажи все как на подбор плоские и одноклеточные. Мотивация героев в лучшем случае умещается в 1 предложение, а некоторые персонажи вообще непонятно чего хотят получить (например, герой Саймона Яма). Из актеров лучше всех справляется Энди Лау. Он в роли щеголеватого и вечно улыбающегося Така действительно смотрится неплохо – правда к финалу от его улыбочки начинает подташнивать, да и он порой перегибают палку и превращается в карикатурного персонажа, чем-то напоминающего Багза Банни – они оба выделывают свои штучки под музыку Россини и Бетховена. У Саймон Яма слишком мало экранного времени, чтобы он успел показать хоть что-то правдоподобное в плане эмоций и поступков; а Такаши Соримачи и Келли Лин – вообще никакие: первый весь фильм тужится, пытаясь показать хладнокровного убийцу; а вторая – вообще показать ничего не пытается (и даже непонятно ну с чего-то Энди Лау и Такаши Соримачи в нее влюбились).
В целом же вполне смотрибельный фильм, но у Джонни То и Вай Ка Фая бывают фильмы и получше.

@темы: боевик, рецензии, гонконгское кино, Джонни То

---

Бог Кулинарии

Бог Кулинарии (God of Cookery, Sik san)
Производство: The Star Overseas Ltd., Гонконг, 1996
Продолжительность: 95 минут
Жанр: комедия, драма
Режиссеры: Стивен Чоу, Ли Лик Чи
Сценаристы: Винсент Кок, Стивен Чоу
Продюсеры: Стивен Чоу, Юэнь Квок Фай
В ролях: Стивен Чоу, Карен Мок, Винсент Кок, Нг Ман Тат, Ли Сиу Кей, Нэнси Сит, Лау Кар Йинг, Кристи Чунг, Татс Лау, Лам Суэт, Гарри Чан

Трейлер "Бог Кулинарии"

Кадры из фильма

Рецензия

«Бог Кулинарии» - первый фильм Стивена Чоу, который мне довелось посмотреть. Сейчас после просмотра доброй полусотни его работ я могу смело заявить, что «Бог Кулинарии» входит в число лучших фильмов Чоу. Этакая горячая смесь из комедии, драмы, мистики, кулинарных телешоу и даже мюзикла.
Стивен Чоу здесь играет «Бога Кулинарии» – лучшего повара всех времен и народов – во всяком случае так думает аудитория его телепередач и покупатели трендов, лицом которых он является. На самом деле повар он весьма посредственный, к тому же является обладателем скверного характера – он самовлюбленный, эгоистичный самодур, которого вынуждены все терпеть из-за его популярности. Но терпению приходит конец, когда некий великий мастер кулинар (Винсент Кок), прятавшийся под личиной глупого толстячка, публично опозорит «Бога…», поставив под сомнения его кулинарные способности, и займет его место. Герой Стивена Чоу буквально оказывается на улице, всеми брошенный и покинутый. Именно отсюда он начнет свой путь – с забегаловок и кафэшек – с самых низов кулинарного мира к его вершинам; путь перерождения - от эгоизма и потребления к истинному альтруизму и любви – для того, чтобы вновь стать «Богом Кулинарии», но на этот раз самым настоящим.
Такое пафосное описание сюжета может сбить с толку и ввести в заблуждение. Нет, это не документальный фильм о жизни Далай Ламы, это комедия Стивена Чоу, а значит здесь будет куча шуток, приколов, гэгов и небритый мужик в женской одежде, ковыряющийся в носу. Фильм в самом деле неимоверно смешной – помню, когда смотрел его первый раз, буквально задыхался от смеха; приходилось даже несколько раз нажимать на «паузу», чтобы отсмеяться. Шутки описывать, конечно, я не буду – дело это неблагодарное, а перейду к следующему пункту – актеры:

1. Стивен Чоу доказывает, что он актер неповторимый, единственный в своем роде. Лично я не могу представить, кого-либо кто смог бы сыграть нечто подобное – в том же стиле, что и он. Настроения меняются молниеносно, порой даже не понятно – это он серьезно или опять шутит. Особенно запомнилась сцена, в которой Винсент Кок подставил Стивена Чоу – над всей ситуацией хочется смеяться, но когда видишь выражение лица Чоу, слышишь интонации его голоса – понимаешь, что здесь не до смеха. В общем, Стивен сыграть может все что угодно.
2. Карен Мок играет продавщицу лапши с рынка. У Карен на мой взгляд очень специфическая внешность, а в этом фильме она может просто испугать вас (гримеры постарались) – огромный шрам, гнилые зубы, полуоткрытый глаз. Но в любовную историю между ней и героем Стивен Чоу действительно веришь (к тому же на момент съемок они в самом деле были парой). Фильмы Чоу вообще искренние и говорят о настоящих чувствах, поэтому несмотря на то, какими бы абсурдными не были ситуации, какими странными бы не были персонажи, в их чувства все равно веришь. В этом фильме героиня Карен является катализатором изменений, происходящих в герое Стивена – именно смотря на их взаимоотношения мы видим, как «Бог Кулинарии» учится видеть внутреннюю красоту человеческого мира, учится любить кого-то кроме самого себя. Ну и Карен Мок справляется с ролью этого катализатора на твердую пятерку.
3. Винсент Кок и Нг Ман Тат играют злодеев и делают это весьма кичиво (зловещий смех и все тому подобное). По-моему это единственный фильм, где я видел Нг Ман Тата без усов.

Тема кулинарии и приготовления еды очень бедно представлена в мировом кинематографе, поэтому создатели «Бога Кулинарии» наткнулись на новое поле действий, на непочатый край новых возможностей, которые они не упустили. Блюда, которые готовят в фильме выглядят так аппетитно, что во время просмотра есть риск истечь слюной; А заснято все это великолепие с не малой долей оригинальности и изобретательности.
Вообще еда, пища (особенно ресторанные блюда) – идеальный символ общества потребления, где главной ценностью является накопление материальных благ, где каждый стремится иметь, а не быть. Данный фильм же пропагандирует совсем иные ценности – ценность любви к ближнему; ценность жизни; ценность бытия, а не обладания. Вряд ли кто-нибудь из нас доживет до наступления «эры милосердия», когда каждый будет любить ближнего своего и стремится выполнять все заповеди, данные нам Богом; когда простую миску с рисом, приготовленную с любовью предпочтут рябчикам с ананасами; но если вы задумывались над этими вещами – вам стоит посмотреть этот фильм. Ну или просто вы не видели как с помощью кун-фу можно готовить хавку – посмотрите, тоже не пожалеете.

@темы: рецензии, комедии, гонконгское кино, Стивен Чоу

---

13 любимых фильмов

Это список моих любимых фильмов. Но это не значит, что я считаю эти фильмы лучшими в мире, просто я посмотрел их в какие-то переходные моменты своей жизни и у меня сложилось к ним особое отношение. Во многом эти фильмы сформировали мои вкусы и предпочтения в кино. Это те фильмы, которые я могу пересматривать бесконечное количество раз.

1) "Хэллоуин" Джона Карпентера 1978г. (посмотрел в 2001г.)
2) "Право на Жизнь" (A better tomorrow) Джона Ву 1986г. (посмотрел в 1998г.)
3) "Королевская Битва" Кинджи Фукасаку 2000г. (посмотрел в 2002г.)
4) "Чунгкингский Экспресс" Вонга Кар Вая 1994г. (посмотрел в 2001г.)
5) "Фотоувеличение" Микеланджело Антониони 1966г. (посмотрел в 2004г.)
6) "Заводной Апельсин" Стэнли Кубрика 1971г. (посмотрел в 2002г.)
7) "Бог Кулинарии" Стивена Чоу 1996г. (посмотрел в 2001г.)
8) "Чудеса" Джеки Чана 1989г. (посмотрел - не помню когда)
9) "Безумный Пьеро" Жана Люка Годара 1965г. (посмотрел в 2001г.)
10) "Завтрак у Тиффани" Блэйка Эдвардса 1961г. (посмотрел в 2003г.)
11) "Психо" Альфреда Хичкока 1961г. (посмотрел в 2000г.)
12) "Курьер" Карена Шахназарова 1986г. (посмотрел не помню когда)
13) "Фейерверк" Такеши китано 1997г. (посмотрел в 1999г.)

Чертова дюжина, но это не рейтинг - просто список - здесь нет первого и последнего места. Хотелось бы увидеть и ваш список любимых фильмов.

@музыка: David Bowie - Holy Holy

@темы: гонконгское кино, негонконгское кино

---

Гордон Лиу против Джета Ли

Вот еще одно видео с ютуба, только его автором являюсь я сам. Клип, смонтированный из фильмов "Монастырь Шаолинь 1-2" (с Джетом Ли), "Возвращение к 36 ступеням Шаолиня" (с Гордоном Лиу) и "Последний герой Китая" (и с Джетом, и с Гордоном), на песню группы Muse "Knights of Cydonia"

Gordon Liu Vs. Jet Li

Прокомментируйте как-нибудь - понравилось\не понравилось.

@темы: видео, самодел, гонконгское кино

---

Мультфильмы

Не знаю уж с чего - но сегодня копался на youtube и нарыл несколько короткометражных мультфильмов, которые лично мне очень понравились.

1) Причудливый и трогательный французский мульт "колодец" (le puits)

2) Мультфильм Тима Бартона "Винсент" - с легким налетом готичности

Перевод стихотворения "Винсент"

Тим Бартон. Винсент

Винсент Маллой, от роду семь лет,
Всегда послушен, опрятно одет.

В отличье от многих он не сорванец,
Но мечтает он быть, как Винсент Прайс.*

Он вынужден жить с собакой, кошкой, сестрой,
Но склеп с летучими мышами всегда был мечтой.

Там он смог бы часами ужасы изобретать,
Во мраке один, содрогаясь, блуждать.

Винсент неизменно с тетушкой мил,
Но в мечтах для музея ее воском залил.

Ему нравится исследовать пса Абаркомби,
Чтоб однажды создать ужасного зомби.

И тогда он и жуткий зомби-дог
Смогут уйти в лондонский смог.

Но он может не только преступленья замышлять:
Чтобы время убить, он любит рисовать и читать.

Но если другие дети читают "Go Jane Go",
То Винсент обожает Эдгара По.

Однажды ночью, читая ужасный рассказ,
Он наткнулся на фразу, чей смысл потряс.

Что за жуткие мысли ночной порой:
Его прелестную супругу зарыли живой!

Он могилу разрыл, чтоб супругу спасти,
В смысле, мамину клумбу, где нарциссам цвести.

Мама тотчас посадила под домашний арест.
Винсент знал, что навеки погребен в башне слёз.

Там он будет сидеть до самой кончины
Наедине с портретом прекрасной жены.

В этот миг растворилась могилы плита,
И Винсентова мама в гробницу вошла.

"Если хочешь, ты можешь пойти поиграть.
День настолько чудесен, что время гулять!"

Винсент пытался ответить, но он онемел:
За года заточенья он так ослабел.

Тогда он взял ручку и начал писать:
"Я здесь погребен и не выйду опять"

Мама сказала: "Ты не мертв, не блуждаешь во мгле.
Эти глупые игры - в твоей голове!

Ты не Винсент Прайс, ты Винсент Маллой.
Ты никем не замучен, и ты живой.

Тебе только семь лет, и ты мой сын.
Марш отсюда - играть! Не сиди один!"

И в гневе она удалилась вниз, в холл,
А Винсент в испуге к стене отполз.

Комната стала дрожать и скрипеть,
Самое время от страха реветь.

Здесь был Абаркомби, зомби-раб,
И его жена вся в могильных червях.

Пока она Винсента звала в муке,
Скелеты сквозь стены тянули руки.

И вот из мечтаний к Винсенту рвались
Ночные кошмары, уродуя жизнь.
И чтобы с ума не сойти он бежал,

Но был ведь чудовищный зомби-пес:
За ногу схватил и с собой понес.

Его голос был тих... да, почти ничего
Не услышишь из "Ворона" Эдгара По.

"И душой из этой тени не взлечу я с этих пор.
Никогда, о, nevermore!*"

* Винсент Прайс (1911-1993). Американский актер. Снимался в частности в таких фильмах, как "Музей восковых фигур" (1953), "Падение Дома Ашеров" (1960), "Ворон" (1963), "Эдвард Руки-Ножницы" (1990), читал вышепреведенное стихотворение в мультфильме Тима Бертона "Винсент" (1982).

перевод Дарья Иорданская

3) "Алфавит" Дэвида Линча - странное и пугающее сочетание анимации и киносъемки

Дэвид Линч о создании мультфильма "Алфавит"

Дэвид Линч: "В то время я был женат на Пэгги, формально её звали Пэгги Ланс, она жила в Честот-Хилл в пригороде Филадельфии. Пэгги также училась в Академии Изящных Искусств, как и я. Пэгги была самой красивой девушкой, у неё был великолепный певческий голос, она великолепно рисовала. Пэгги однажды была в гостях у своих родителей, и там же находилась её маленькая племянница. Кажется она лежала в тёмной комнате в маленькой кровати и ей приснился кошмар. Она всё время повторяла алфавит в этом кошмаре. Поэтому Пэгги рассказала мне об этом случае, возможно, это и вызвало что-то у меня в мозгу, поэтому я начал работать над фильмом „Алфавит“, который был основан на том, что приснилось маленькой племяннице Пэгги и том, что я представил".

@музыка: Beyond - Amani

@темы: видео, негонконгское кино, короткометражки

---

Король комедии

Стивен Чоу - на данный момент последняя гонконгская кинозвезда прогремевшая на весь мир. Но почему-то все в основном знакомы только с его последними киноработами. Будем пытаться исправлять эту оплошность.

Биография

Стивен Чоу - Stephen Chow Sing Chi, 周星馳

Будущий король комедии родился 22 июня 1962 года в Шанхае. В семье он был вторым из четырех детей – у него есть одна старшая и две младшие сестры. В конце 60-х его родители развелись, и он вместе с матерью и сестрами переехал в Гонконг. В возрасте 9 лет маленький Стивен посмотрел фильм «Большой Босс», что по его собственному признанию стало для него самым большим потрясением детства. Брюс Ли стал для Стивена Чоу настоящим примером для подражания. Впоследствии, уже будучи известным актером, Чоу возглавит фан-клуб Брюса Ли и во многих своих фильмах будет обращаться к образу своего кумира. Примерно с этого возраста Стивен начинает мечтать об актерской карьере. Денег на занятия боевыми искусствами у него не хватает, поэтому он тренируется, повторяя движения Брюса Ли и других звезд фильмов про кун-фу.

В 1982 году Стивен Чоу пытается поступить на актерские курсы телекомпании TVB, но не проходит в основном потоке и остается вольным слушателем на вечерних курсах. Однако уже в 1983 году он подписывает с TVB долгосрочный контракт на работу ведущего детского телешоу «430 Space Shuttle». Эта была достаточно рейтинговая передача, в которой засветились и другие будущие звезды гонконгского кино – Экин Ченг, Тони Леунг Чиу Вай (он был другом Стивена с самого детства), Афена Чу (а у нее со Стивеном был продолжительный роман), Уайз Ли и другие. «430 Space Shuttle» стал для Чоу трамплином в мир шоу-бизнеса. Постепенно он стал мелькать в различных телесериалах на ролях второго плана. На съемках сериалов он знакомится с Ли Лик Чи, с которым будет часто сотрудничать в работе над своими фильмами.
В 1987 году он дебютирует на большом экране в картине «Final Justice» (Последнее правосудие) – римейк «48 часов» с Эдди Мёрфи. За роль в этом фильме Чоу получает приз кинофестиваля в Тайпее «Золотой Конь».
Следующие несколько лет Стивен Чоу снимается на телевидении и появляется в нескольких фильмах, например, «Просто герои» Джона Ву и «Битва драконов» с Джетом Ли. Прорыв произошел в 1990 году, когда Чоу снялся в 11 фильмах, причем в большинстве из них в главных ролях. Среди этих фильмов была и его личная картина под названием «All for Winner» (Все для Победителя), пародия на "God of Gamblers" (Бог азартных игроков) с Чоу Юн-Фатом. Фильм становится большим хитом, и даже побивает рекорд кассовых сборов Гонконга. Так что сразу же после этой ленты все без исключения фильмы Стивена неизбежно начинают занимать верхние строчки хит-парадов по кассовости Гонконга. Между прочим, самое распространенное предубеждение насчет кино Гонконга состоит в том, что Джеки Чан - самый прибыльный человек там. Так вот Стивен Чоу по итогам 90-х годов занимал первое место по сумме кассовых сборов его фильмов. Джеки же довольствуется лишь вторым местом, при этом касса фильмов Стивена превышает кассу картин Джеки больше, чем в два раза! Являясь двумя самыми кассовыми актерами, они заключили соглашение, по которому появились по разу в небольших ролях в фильмах друг у друга - Стивен в "Gorgeous" (Великолепный) (1999), а Джеки в "King of Comedy" (Король комедии) (1999).

Стиль актерской игры Стивена, начиная с его переломного "All for the Winner", в Гонконге окрестили как "Mo-Lei-To", что в переводе означает "бессмыслица". Именно эта виртуозная игра в бессмыслицу и обеспечивает ему популярность на долгие годы после этого, первого хита. Тогда же Стивен находит и свою "вторую половинку", но не в том смысле, что вы подумали - его постоянным спутником становится Нг Ман-Тат («золотоногий» из «убойного футбола»), с которым Стивен был знаком и раньше, но теперь брал его на одну из главных ролей почти во все свои фильмы.

Роли следуют одна за другой - аж по несколько фильмов в год, при этом все они становятся суперхитами. Его лента "Fight Back to School" (Пробейся назад в школу) становится самым доходным фильмом в истории Гонконга и дает рождение двум сиквелам. Сразу же после этого Стивен снимается в "Fist of Fury'91" (Кулак Ярости 91), который представляет собой своеобразную дань уважения его кумиру детства - Брюсу Ли.
В начале 90-х в Гонконге вновь появляется мода на кун - фу фильмы, и Стивен продолжает снимать картины в этом жанре. Его лента "Justice My Foot" (Правосудие в моей ноге) является ремейком старого гонконгского фильма более, чем 30-летней давности. Что интересно, ранее эта роль предлагалась Майклу Хуи и Чоу Юн-Фату. В ленте "King of Beggars" (Царь нищих) Чоу немного отходит от своего обычного амплуа комика и погружается в боевые искусства, демонстрируя, наверно, самые свои лучшие трюки и приемы за всю историю своей кинокарьеры.

Относительным провалом стала его картина "Mad Monk" (Безумный монах), в которой Стивен сыграл роль ни много, ни мало, а самого Бога. Проблема заключалась в малоудачном сценарии, в который Стивен чуть ли не каждый день вносил изменения. Это жутко не нравилось режиссеру Джонни То, уже работавшему со Стивеном на ленте "Justice My Foot". Чоу нужен был еще один хит, которым стала картина "Love on Delivery" (Любовь с доставкой), а следом появился и его режиссерский дебют (в содружестве с Ли Лик-Чи) "From Beijing with Love" (Из Пекина с любовью). Хиты идут один за другим - его картина "Chinese Odyssey" (Китайская Одиссея) до сих пор многими считаются его лучшей киноработой. Также эта лента примечательна тем, что именно на этих съемках он встречается с Карен Мок, что положило начало долгим и близким отношениям между ними.
Но дальше были опять проблемы. Все фильмы, в которых он снимался как актёр и которые снимал в 1997-99, провалились в прокате. Хотя сам он работал над этими картинами с полной отдачей, отдавая всего себя работе над этими фильмами. За такое отношение к работе он даже получил прозвище – «Грандмастер Синг». С той же скурпулезностью Стивен Чоу подошел и к работе над своим следующим фильмом «Shaolin Soccer» (Убойный футбол). Результаты превзошли все ожидания. Этот фильм стал самым кассовым гонконгским фильмом всех времен. Фильм получил все мыслимые и немыслимые призы на гонконгских кинонаградах (кроме премии «лучший актер» HKFA, на которую Чоу номинируют почти каждый год и каждый раз ничего не дают). К тому же это был первый фильм Чоу ставший международным хитом. Скорее всего это связано с тем, что здесь Стивен опирался в основном на визуальную составляющую фильма, тогда как раньше основной чертой его стиля были разговорные шутки, заключающиеся в кантонском слэнге и непереводимой игре слов.
Пытаясь повторить международный успех Стивен Чоу снимает свой следующий фильм – «Kung Fu Hustle» (Разборки в стиле кун-фу) - по той же схеме, что и «Убойный футбол». И эта схема снова срабатывает. Опять рекорды кассовых сборов, фестивальные призы (фильм даже получил приз «Лучший иностранный фильм» от Британской киноакадемии) и международный прокат.

В последнее время мистер Чоу заметно сдал по темпам работы. За последние 10 лет он снялся всего в 5 фильмах. За предыдущую десятилетку он успел выпустить более 50 фильмов со своим участием. Вот и последний на сегодняшний день его фильм готовился к выходу почти 4 года. Но фантастическая детская комедия «CJ7» была слишком не похожа на 2 его предыдущих хита, поэтому многих разочаровала. Сейчас Стивен Чоу работает сразу над двумя фильмами, выход которых запланирован на 2010 год – «Разборки в стиле кун-фу – 2» и его первый голливудский проект «Green Hornet» (Зеленый шершень). Сценарий «Зеленого шершня» написан по мотивам популярного телесериала, в котором снимался Брюс Ли. Чоу будет режиссером этого фильма и воплотит на экране образ героя, созданного когда-то самим Брюсом Ли.
Кстати, Стивен Чоу еще в 90-х дважды пытался перебраться в США на ПМЖ, но ему отказали, уличив в связях с Триадами, но видимо для съемок фильма в Америку его все-таки пустили.

Фильмография

ФИЛЬМОГРАФИЯ:

Актер:

CJ7 – Седьмой (2008)
Kung Fu Hustle – Разборки в стиле кун-фу (2004)
Shaolin Soccer – Убойный футбол (2001)
Tricky Master – Мастер уловок (1999)
King Of Comedy – Король комедии (1999)
Gorgeous – Великолепный (1999)
The Lucky Guy – Везучий парень (1998)
Lawyer, Lawyer – Адвокат, адвокат (1997)
All's Well, Ends Well '97 – Все хорошо, что хорошо кончается 97 (1997)
God Of Cookery – Бог кулинарии (1996)
Forbidden City Cop – Страж запретного города (1996)
Sixty Million Dollar Man – Человек ценой в 60 млн.долларов (1995)
Out Of The Dark – Из тьмы (1995)
A Chinese Odyssey Part 2: Cinderella – Китайская одиссея: Золушка (1995)
A Chinese Odyssey part 1: Pandora's box – Китайская одиссея: Ящик Пандоры (1995)
From Beijing With Love – Из Пекина с любовью (1994)
Love On Delivery – Любовь с доставкой (1994)
Hail The Judge – Да здравствует судья (1994)
Mad Monk – Безумный монах (1993)
My Hero 2 – Мой Герой 2 (1993)
Fight Back To School 3 – Пробейся назад в школу 3(1993)
Flirting Scholar – Флиртующий ученый (1993)
Royal Tramp 2 – Королевский бродяга 2 (1992)
Royal Tramp – Королевский бродяга (1992)
King Of Beggars – Царь нищих (1992)
Justice My Foot – Правосудие в моей ноге (1992)
Thief Of Time – Похитители времени (1992)
All's Well, Ends Well – Все хорошо, что хорошо кончается (1992)
Fist Of Fury '91 Part 2 – Кулак ярости 91 часть 2 (1992)
Fight Back To School 2 – Пробейся назад в школу 2 (1992)
Fight Back To School – Пробейся назад в школу (1991)
Fist Of Fury '91 – Кулак ярости 91(1991)
The Banquet – Банкет (1991)
Tricky Brains – Хитрый ум (1991)
Magnificent Scoundrels – Великолепные мошенники (1991)
Crazy Safari – Безумное сафари (1991)
Top Bet – Высшая ставка (1991)
God Of Gamblers 3: Back To Shanghai – Бог азартных игроков 3: Назад в Шанхай (1991)
When Fortune Smiles – Когда улыбается удача (1990)
God Of Gamblers 2 – Бог азартных игроков 2 (1990)
All For The Winner – Все для победителя (1990)
Love Is Love – Любовь есть любовь (1990)
Sleazy Dizzy - В шоке (1990)
My Hero – Мой Герой (1990)
Lung Fung Restaurant – Ресторан Лунг Фунг (1990)
Triad Story – Бандитская история (1990)
Legend Of The Dragon – Легенда о драконе (1990)
Look Out, Officer! – Берегись, офицер! (1990)
Curry And Pepper – Карри и Пеппер (1990)
Unmatchable Match – Несовместимая парочка (1989)
Thunder Cops 2 – Громовые полицейские 2 (1989)
Faithfully Yours - Искренне Ваш (1988)
He Who Chases After The Wind – Тот кто гонится за ветром (1988)
Dragon Fight – Битва Дракона (1988)
Just Heroes – Просто герои (1987)
Final Justice – Последнее правосудие (1987)

Режиссер:

From Beijing With Love – Из Пекина с любовью (1994)
Forbidden City Cop – Страж запретного города (1996)
God Of Cookery – Бог кулинарии (1996)
King Of Comedy – Король комедии (1999)
Shaolin Soccer – Убойный футбол (2001)
Kung Fu Hustle – Разборки в стиле Кун-фу (2004)
CJ7 – Седьмой (2008)

@темы: биография, гонконгское кино, Стивен Чоу

---

Дневник «Бейонд» (Beyond’s Diary, Beyond ri zi zhi mo qi shao nian qiong)
Производство: Golden Princess Amusement Co., Mandarin Films Ltd., Гонконг, 1991
Продолжительность: 90 минут
Жанр: комедия, драма
Режиссер: Фрэнсис Сунг (Francis Sung Ho Fai)
Сценаристы: Винсент Кок (Vincent Kok Tak Chiu), Роман Чеунг (Roman Cheung Shiu Lun)
Продюсеры: Клифтон Ко (Clifton Ko Chi Sum), Рэймонд Вонг (Raymond Wong Pak Ming)
В ролях: Вонг Ка Куй (Wong Ka Kui), Вонг Ка Кёнг (Wong Ka Keung), Пол Вонг (Paul Wong Koon Chung), Йип Сай Винг (Yip Sai Wing), Фэй Вонг (Faye Wang Fei), Джой Менг (Joey Meng Yee Man), Генри Фонг (Henry Fong Ping) и др.

Сюжет: Фильм повествует о четырех друзьях. Все вместе они играют в любительской рок – группе, но у каждого в жизни свои радости и горести, у каждого свои мечты. Куй мечтает эмигрировать вместе с семьей в Америку, но для этого ему нужна крупная сумма денег, поэтому он не щадя своих сил трудиться на нескольких работах… Кёнг мечтает построить карьеру в брокерской фирме, но оказывается втянут в финансовые махинации своего босса… Чунг всю жизнь мечтал стать полицейским, но не прошел по физическим показателям и теперь довольствуется службой в транспортной полиции… Винг мечтает изучать музыку в университете, но отец его невесты хочет, чтобы он был врачом и Винг вынужден подчиниться…

Факты: Главные роли в фильме исполнили участники рок – группы “Beyond”.
Cтатья в Википедии о группе “Beyond” (на английском)

Трейлеры: Beyond’s Diary

Остальные кадры

Рецензия

В 1991 году группа «Beyond» была на пике популярности, поэтому появление этого фильма совсем не вызывает удивления. В свое время даже «Битлз» снимались в кино. Логично было бы предположить, что «Дневник Бейонд» должен быть музыкальным фильмом, но нет, за весь фильм Бейондцы исполняют всего одну песню, а все остальное время строят из себя комедийных актеров. Причем получается у них весьма удачно. Конечно, это трудно назвать актерской игрой, все-таки в первую очередь они музыканты, но с ролями справляются, хоть и берут они их исключительно своей харизмой и личным обаянием. В этом фильме впервые появилась на экране, тогда еще никому неизвестная певичка Фэй Вонг (правда недавно где-то в архивах был найден фильм, выпущенный до «Дневника…», в котором Фэй снималась под псевдонимом). Все, кто смотрели «Чункингский экспресс» знают какой естественной и непринужденной она может быть на экране, оттого еще обидней видеть что в этом фильме она всего лишь выполняет функции мебели (она играет невесту Винга и за весь фильм участвует в 3-4 сценах). Правда для фэйнатиков (фанатов Фэй) одного ее присутствия вполне достаточно для того, чтобы пересматривать этот фильм по несколько раз.
Режиссером картины выступил Фрэнсис Сунг – человек, чьим самым большим достижением в кино стала роль водителя Джеки Чана в «Близнецах драконах». Естественно, что никаких режиссерских изысков ожидать не приходится. Все заслуги Фрэнсиса сводятся к тому, что он сумел не испортить оригинальный сценарий Винсента Кока, являющийся главным достоинством этого фильма. И на том спасибо. Винсент Кок уже к середине 90-ых вместе со Стивеном Чоу и Ли Лик Чи создаст новый поджанр гонконгских комедий – «молейто» (что-то вроде комедии абсурда), ну а в 1991 году он делал свои первые робкие шаги в кино. «Дневник Бейонд» стал для него дебютной работой. На этой картине Винсент был сценаристом, ассистентом режиссера и сыграл эпизодическую роль.
Сценарий буквально за несколько первых сцен вырисовывает очень живых и объемных персонажей, сохраняя при этом очень специфическую композицию: все четыре сюжетные линии идут параллельно, практически никак не пересекаясь; главные герои встречаются друг с другом крайне редко, все вместе они собираются только дважды – в самом начале и в конце, когда выступают на музыкальном конкурсе. Фильм буквально пестрит оригинальными и иногда очень даже смешными шутками. Видно, что зачатки фирменного стиля Винсента Кока сформировались уже в 1991 году. Вот что у него еще не сформировалось к 91 году, так это чувство меры: некоторые шутки могут просто повергнуть в шок. Например, в фильме есть персонаж Китаро по кличке «СПИД»оносец и если вам кто-нибудь насолил, то этого Китаро можно нанять за N-ую сумму, чтобы он поцеловал или !!!изнасиловал!!! вашего недруга. По-моему, подобные чернушные загибоны – это перебор для такой позитивной и веселой комедии. С темой СПИДа в фильме связана и еще одна шутка: в семье Ка Куя принято подшучивать друг над другом, говоря: «да у тебя СПИД!», при этом все смеются и хватаются за животики. Наверное, в Гонконге начала 90-х проблема СПИДа стояла очень остро и эти перлы были чем-то вроде шуток на злобу дня. Достаточно смелый шаг. Так же смело создатели фильма смеются над экономической нестабильностью, коррупцией, приближением 97 года (когда Гонконг передадут Китаю) и другими серьезными вещами. Отсюда вытекает основная идея фильма – жить в этом мире очень непросто, но нужно встречать все что нам преподносит судьба с юмором и оптимизмом; не надо бояться брать на себя ответственность за свои поступки, свою жизнь и за, то общество, в котором мы живем; каждый из нас в силах изменить этот мир к лучшему, не потеряв себя и свои идеалы, в погоне за мечтой. В принципе, эти идеи являются лейтмотивом музыкального творчества «Бейонд», таким образом этот фильм вполне вписывается в их творческое наследие.
Я бы не отнес фильм «Дневник Бейонд» к категории «must see». Просто это кино, просмотр которого может скрасить вам какой-нибудь унылый вечерок. Но если вы поклонник «Бейонд», фэйнатик или любитель нестандартного юмора, то у «Дневника…» есть все шансы для того, чтобы стать одним из ваших любимых фильмов.

HKMDB

@темы: Faye Wang, рецензии, Бейонд, комедии, гонконгское кино

---

Выложу пару отзывов на фильмы, которые уже выкладывал в сообществе любителей азиатского кино.
Слэшер по-гонконгски

Он живет ночью - He Lives by Night, Ye ging wan, Ye jing hun, 夜驚魂
Производство: Cinema City Co., Гонконг, 1982
Продолжительность: 86 минут
Жанр: комедия, триллер
Режиссер: По Чи Леонг (Po Chih Leong)
Сценаристы: Ло Кин (Lo Kin), По Чи Леонг (Po Chih Leong)
Продюсеры: Карл Мака (Karl Maka), Дин Шек (Dean Shek Tin)
В ролях: Сильвия Чанг (Sylvia Chang Ai Chia), Кент Ченг (Kent Cheng Jak Si), Саймон Ям (Simon Yam Tat Wah), Эдди Чан (Eddie Chan Di Ai), Эрик Тсанг (Eric Tsang Chi Wai), Билли Лау (Billy Lau Nam Kwong), Мэйбл Квонг (Mabel Kwong Mei Bo)

Сюжет: В Гонконге орудует маньяк (Эдди Чан), убивающий женщин их же собственными чулками. Полицейские детективы Дракон и Вонг (Кент Ченг и Саймон Ям) уже с ног сбились, пытаясь найти и поймать опасного преступника. Тут им на помощь приходит их знакомая Сисси (Сильвия Чанг) - ночной DJ местной радиостанции, которой кажется, что парень, звонящий каждую ночь ей в эфир, и есть убийца. В конце концов, Сисси станет приманкой для ужасного психопата.

Награды:
Премия HKFA за 1983 год в номинациях:
"Лучший оператор" - Артур Вонг (Arthur Wong Ngok Tai)
"Лучший монтаж" - Тони Чоу (Tony Chow Kwok Chung)

Трейлер: He lives by night

Остальные кадры

Рецензия

Этот фильм не может похвастаться широкой известностью и рекордами кассовых сборов, но все-таки он достоин внимания, хотя бы потому что снят в жанре столь редком для гонконгского кино. Он снят в жанре слэшера. То есть зрителей ожидают безумный убийца, беззащитные девушки-жертвы, находчивая и смелая главная героиня, море саспенса и чуть меньше крови (лично я насчитал 7 трупов). Но этим фильм не ограничивается, так как в традиционной для гонконга манере здесь нашлось место и для слэпстик-комедии - куча кривляний и абсурдных поступков, призванных вызвать у нас смех. И самое главное, что эта мешанина совсем не раздражает. Каким-то чудным образом режиссеру По Чи Леонгу удалось смешать все в идеальных пропорциях - страшные моменты сменяются смешными, а порой и накладываются друг на друга, заставляя смеяться в самых неудобных местах и переживать очень необычную палитру ощущений. Во время просмотра не покидает чувство, что создатели "Крика" и "Очень страшного кино" вдохновлялись именно этим фильмом, а некоторые сцены как-будто прямиком перекочевали в сценарии этих западных хитов. Хотя и сам этот фильм прямо-таки соткан из цитат: здесь цитируется Марио Бава, Брайан Де Пальма, Дарио Ардженто и даже Стэнли Кубрик (в сцене ограбления магазина размалеванный и припанкованный герой Эрика Тсанга приплясывает и напевает "I'm Singing in the Rain", прямо как Алекс в "Заводном Апельсине"), а в названии "Он живет ночью" обыгрывается заглавие классического фильма-нуар Николаса Рэя "Они живут ночью".

Теперь, что касается актеров. Во-первых, Сильвия Чанг - она здесь как-то необычайно мила, просто излучает обаяние. Если вы видели ее в "Безумных миссиях", всегда было жалко, что ее там так мало. Так вот здесь ее очень много - какие забавные рожицы она строит, а как она кричит и бегает от маньяка (ну прямо китайская Джэми Ли Кертис)! Во-вторых, Кент Ченг - без комментариев, толстячок отжигает в этом фильме не по-детски. В-третьих, Эдди Чан - я мало, где его видел, но здесь он меня впечатлил. Именно с ним связана вся серьезная часть фильма - Эдди Чан создает образ не бездушного монстра, а больного и замученного человека. История о том, как он докатился до жизни маньяка-трансвестита и его взаимоотношения с маленькой соседской девочкой заставляют проникнуться к нему сочувствием. Ну и в-четвертых, Саймон Ям - очень интересно было посмотреть на него такого молоденького и зеленого (зацените скриншот).
Плюс ко всему, фильм очень неплохо снят - не зря Артуру Вонгу дали за него награду HKFA - несколько оригинальных операторских приемов и завораживающие пейзажи ночного Гонконга (помнится, Чоу Юн Фат в одном небезызвестном фильме сказал: "Я и не знал, что Гонконг ночью так красив" - примерно такая же мысль возникла и у меня во время просмотра). Еще в картине своеобразный саундтрек - по-большому счету он состоит всего из двух мелодий (не считая парочки кантонских рок-н-рольных песенок, которые играют в эфире ночного радио) - заглавная приедливая глупая музычка звучащая почти без остановок и тревожная музыка, подсказывающая, что здесь надо начинать бояться.
В результате получаем: "Он живет ночью" - несколько необычный, но превосходно разыгранный и снятый фильм, главная задача, которого - развлекать - и справляется он с ней на все 100%. Лично для меня - одна из самых любимых гонконгских комедий.

IMDB

Ну что, кто - нибудь смотрел это фильм или хотя бы слышал о нем? Хотелось бы узнать ваше мнение о фильме и о моей рецензии (как вам стиль, понятно ли вообще о чем я говорю?)

Скачать через Эмуль на Verycd.com (перевод английские субтитры)

@темы: Сильвия Чанг, триллер, рецензии, комедии, гонконгское кино

---

Начало начал

Решил начать делать записи в своем дневнике. Думаю буду писать здесь в основном отзывы на просмотренные мною фильмы. Кино я смотрю много - правда, в основном азиатское (а еще точнее гонконгское). Хотя вчера, например, пересматривал "Апокалипсис сегодня" - какой все-таки мощный фильм, а я своими тупыми гонконгскими комедиями скоро себе весь вкус к кино испорчу.

@музыка: Faye Wang - Sky (unplugged)